人人都认为蓝礼是天使，但其实……
倒不是说蓝礼就是恶魔，只是蓝礼的确不是无辜善良的天使。
现在整个好莱坞都渐渐开始了解蓝礼——这里说的是业内人士，而不是外行观众，在专业人士的普遍印象中，蓝礼就是一个和蔼可亲、平易近人的翩翩绅士，无论是出手提拔名不见经传的达米恩-查泽雷，还是无视片酬和题材的影响出演“超脱”，方方面面都可以感受到，这是一位以作品和角色为本的演员。
至于面对媒体记者时的睿智和狡黠，这完全是人格魅力的展现，不仅没有影响印象，反而越发让人欣赏起来。
不可否认，这是事实。
但只有真正了解蓝礼的人才明白，这只是其中一面而已；他们没有看到蓝礼的挑剔和严苛所带来的局促感，他们也没有感受到蓝礼的老练和睿智所带来的压迫感，他们更没有体会到蓝礼的杀伐果决所带来的恐惧感。
所有的作品和角色在蓝礼面前，似乎全部都无所遁形，任何一个项目摆放在蓝礼面前，是好是坏，蓝礼的判断基准是绝对不会改变的，即使制作人和导演说得天花乱坠也无济于事。对于表演和角色，蓝礼是没有任何回旋余地的。
不像安迪和罗伊两个人，他们判断一部作品的好坏，还需要反反复复地斟酌考量，从题材从角色从卡司从导演等等多个方面进行思考，每一个判断都必须谨慎再谨慎，这也为制作人们留下了商量的余地——至少双方还有机会过招。
简单来说，面对安迪和罗伊，他们还有过招的机会；而面对蓝礼，就连机会都没有。
就好像环球影业。
如果是安迪进行交涉，托马斯-图尔的谋算、朗-梅耶的避让，安迪都还是可以进行斡旋，事情终究还是可以讨论的；但如果是蓝礼出面，事情很有可能早在数个月之前就已经结束了，然后现在环球影业和蓝礼的关系也将陷入僵局。
两败俱伤？
外界看来，这是正确的，蓝礼和环球影业都互相得罪了彼此，掐断了未来的合作机会，从长远角度来看，作为演员的蓝礼还更加吃亏。
但安迪和罗伊却知道，所谓的“伤”必须有一个前提，那就是在乎这段关系所带来的利益，而蓝礼是绝对不会在乎的，也就是说，环球影业内伤不已，蓝礼则毫不在意。至于长远方面。看看现在的“地心引力”，谁的损失更大还尚未可知。
所以，环球影业应该庆幸，现在安迪依旧没有彻底撕破脸，只是停留在僵局中；而不是蓝礼彻底切断了所有可能。
可是……没有人能够识破蓝礼的“真面目”，即使是安迪和罗伊都不得不感叹，蓝礼的掩饰着实太完美了！从这个角度来说，其实蓝礼就是恶魔。
现在外界那些风言风语，安迪和罗伊也只能是哑巴吃黄连，他们不能主动抹黑自己的演员，就为了漂白经纪人和经理人；更何况，他们必须谨慎把关所有项目和作品，否则未来站在蓝礼面前讨论项目的时候，他们也无法说服蓝礼，只会把自己陷入糟糕的境地，届时才是最为丢脸的。
他们比任何人都更加清楚地知道，蓝礼是多么多么多么难搞的一个人。
罗伊和安迪才刚刚说了两句话，彼此就已经寻找到了共鸣，这让安迪不由轻笑了起来，心情愉快地说道，“不过，为演员背黑锅，这本来就是经纪人和经理人的工作，我们着实没有资格抱怨。”虽然现在的锅着实有些大。
罗伊认真想想，“那倒也是，如果是蓝礼的话，估计现在半个好莱坞都被他得罪了。”那一本正经认真吐槽的表情显得格外专注。
安迪突然就抬起头来，一脸错愕地看向了罗伊的身后，眼神还流露出了惶恐的表情；但罗伊却根本不买账，施施然地端起了自己面前的咖啡杯，“如此拙劣的恶作剧伎俩就还是算了吧，也就是骗骗内森还可以。”
显然，安迪正在捉弄罗伊，试图制造出蓝礼就站在罗伊身后的假象，就好像他们现场被抓包到说蓝礼坏话一般。
不过，罗伊不会轻易上当。第一，蓝礼现在在加拿大，刚刚加入“星际穿越”剧组，怎么可能出现在洛杉矶呢？第二，即使蓝礼真的突然出现了，他也不会介意的，对于这些不痛不痒的“坏话”，蓝礼就是一笑而过。
安迪却也没有慌乱，他依旧不为所动，悄悄地把张开的嘴巴闭合了起来，努力做出了一副“我正在故作镇定”的模样，然后偷偷地用视线余光打量着罗伊的身后，就仿佛蓝礼真的站在后面，只是用眼神让他镇定下来。
有那么一瞬间，罗伊几乎就要上当了。
但随即罗伊就捕捉到了安迪表情里的僵硬和刻意，他不由轻轻摇了摇头，毫不留情地直接吐槽到，“你应该庆幸，你是一名经纪人而不是一名演员，你的演技着实太糟糕了，请不要试图模仿蓝礼的表演，上帝，你的表演质感真的太差了。”
罗伊火力全开的吐槽让安迪哑然失笑。
罗伊的话语却还没有结束，“我现在还是没有办法理解，蓝礼选择你担任经纪人的原因。难道蓝礼从来没有说过，你就像是一个小孩子吗？”
罗伊说安迪像孩子，但他又何尝不是呢——这句话明显就是在报复安迪刚刚同样的吐槽。现在还在不甘示弱地展开还击。
自己的恶作剧终究还是被识破了，安迪的道行和蓝礼比起来依旧有差距，但安迪也不恼，双手放在了自己胖乎乎的啤酒肚之上，后背舒适地依靠着椅背，“难道蓝礼从来没有说过，你一点幽默感都没有吗？真是扫兴。”
“哈。哈。说的好像蓝礼还需要更多幽默感一样。”罗伊干笑了两声，皮笑肉不笑地反驳回去。
安迪也挤出了一个虚伪的笑容，“但我可以确定，蓝礼确实可以用得上一些孩子气。”
两个年逾四十的中年人，却如同幼儿园的孩子般，为了一个“棒棒糖”而争吵不休，着实是让人跌破眼镜，更不要说现在两个人就是整个好莱坞的绝对中心了，不知道那些制作人们到底能够做什么感想；但如果蓝礼真的出现，他也不会觉得稀奇，因为这就是日常水平。
有时候，蓝礼不由就会产生一种错觉，两个人看起来就像是没有长大的高中生，天知道他们为什么总是针锋相对，不是过命交情而嬉笑怒骂的那种，而是实打实地互相别苗头，就好像“猫和老鼠”一般，只是，他也分辨不清楚到底是谁是汤姆谁是杰瑞。
习惯了两个人在旁边斗嘴，蓝礼反而能够放松下来；可惜，他现在的确不在洛杉矶，没有办法当场旁观这场好戏了。
结束了“地心引力”的宣传行程之后，蓝礼马不停蹄地抵达了加拿大的阿尔伯塔省，与提前抵达拍摄基地的“星际穿越”剧组汇合，准备投入全新的工作之中。
众所周知，克里斯托弗-诺兰无比无比憎恨绿屏，只要能够实拍，他就一定不会使用绿屏；不能实拍，那么就搭建模型或者摄影棚，采用一半实拍一半电脑特效的手段；如果就连模型搭建都无法达到，他也可能会思考其他方式。
在克里斯托弗看来，绿屏拍摄的确可以将想象力发挥到极致，除了演员之外，所有场景全部都是想象出来的，电脑特效可以尽数完成，就好像“复仇者联盟”等漫威电影里一般，不要说纽约大战这样的超级场面了，就连角色和角色之间的交手都可能是分开拍摄的，演员在表演过程中，根本不知道自己交战的对手戏演员是谁。
但同时，这也缺少了真实感。即使电脑特效再逼真，却终究是电脑制作出来的画面，细节的失真对于观影效果来说是致命的损失。更重要的是，演员的表演也无法做到真实，甚至可能出现僵化以及失焦的低级失误。
克里斯托弗认为绿屏拍摄正在毁掉电影工业——但他的想法是保守派，漫威电影在商业层面的巨大成功证明了特效电影的巨大潜力；尽管如此，克里斯托弗依旧不为所动，始终坚持以自己的方式来完成电影。
正是因为克里斯托弗的坚持，他的作品里也呈现出了无数奇思妙想，比如“盗梦空间”里将巴黎折叠起来的画面，那是利用缩小模型完成拍摄，而后在摄影棚里模拟出真实情况，再由演员来完成表演，最后将二者合二为一，制造出电影大屏幕上看到的效果。
诸如此类的拍摄方式，复古而扎实，新奇而微妙，确实将电影艺术的独特性呈现了出来。
这一次拍摄“星际穿越”，因为其中许多镜头都涉及到了太空以及其他星球画面，但克里斯托弗依旧没有妥协，在全世界范围挑选出了不同拍摄场地，以此满足不同的拍摄需求，就连虫洞、宇宙等剧情细节也都考虑到了，尽可能以实景与特效结合的方式完成拍摄。
“星际穿越”剧组的脚步遍布全球，阿尔伯塔省则是开机之后的第一站。
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