秋季档，一年四季之中最为冷清也最为无聊的档期，一方面正在喧闹的暑期档刚刚结束，另一方面热闹的假期档即将登场；同时，颁奖季刚刚拉开序幕，率先上映的还是以探路棋子为主，市场的不景气和作品的相对逊色，让九月和十月的电影市场完全沉淀了下来。
当初“爱疯了”选择十月上映的时候，就有人调侃过，这是一个被流放的档期，至少九成作品是如此，被发行公司放弃的作品、被制片方死马当作活马医的作品、被颁奖季当做前锋探路的作品、被抛弃之后却又不甘心投资打水漂的作品，全部都聚集于此。
偶尔偶尔可能出现一成作品是例外，发行公司看准了秋季档的冷清，专门安排作品选择此时上映，期待着能够反季节地捞一笔——因为竞争不太激烈，市场剩余也相对宽裕，同时也不需要在发行方面投入太多成本，效果就可以达到预期。
不管是什么原因，“地心引力”和“逆转王牌”两部作品选择了同一个周五正式全面公映。撇开其他不说，至少，一部是蓝礼联合鲁妮，一部是阿弗莱克联合贾斯汀，两部作品都称得上是大牌领衔的高标卡司，话题方面还是有所保障的。
所以，即使蓝礼和阿弗莱克之间根本没有恩怨，但媒体记者还是迫不及待地炒作了一番。
首先是蓝礼这一边。
记者们挖出了蓝礼在今年年初颁奖季之中的言论，“我更加喜欢李。”当蓝礼被询问到导演工会的最佳导演候补成员中更加倾向于哪一位的时候，他如此回答到。
后来奥斯卡提名名单出炉之后，又有人提及了阿弗莱克缺席提名的话题，蓝礼也依旧保持了自己的鲜明立场，“我不认为这值得引发如此剧烈的讨论。显然，他是一位出色的导演吗？是的；但他是一位出色到因为缺席提名而令人扼腕乃至于愤怒的导演吗？不是。”
二月份的时候，这番言论就在业内引起了不小的动荡。
不过，当时主流言论就是在为阿弗莱克打抱不平、宣传造势，华纳兄弟正在努力利用阿弗莱克丢掉最佳导演提名的事情来博取同情分，力争为“逃离德黑兰”在最佳影片小金人争夺战之中抢占先机，所以蓝礼的言论就被低调处理了，转瞬即逝。
现在，媒体记者们就唯恐天下不乱地再次提了出来，将蓝礼称为“不屑阿弗莱克”才华的演员。如果追溯新闻源头的话，人们就可以发现“娱乐周刊”的身影，不是“美国周刊”，而是当初制造了“炒作门”的那个“娱乐周刊”，他们又回来了！
事实上，蓝礼的完整采访内容还提到了自己对“逃离德黑兰”的看法和见解，“它终究不是’2001太空漫游’”，这就是蓝礼的观点。
1968年，“2001太空漫游”上映之后，赢得了行业内部的一片惊呼声和赞誉声，但这部科幻作品却没有能够赢得学院评委的青睐。
在次年的奥斯卡颁奖典礼之上，它收获了最佳导演、最佳原创剧本、最佳视觉特效和最佳艺术指导四项提名，最终仅仅斩获了一座最佳视觉特效小金人——当年的最佳导演和最佳影片小金人都由改编自“雾都孤儿”的“奥利弗”胜出。
其实，蓝礼的记忆稍稍发生了偏差，他以为“2001太空漫游”在奥斯卡之上也是错失了最佳导演提名、赢得了最佳影片提名，而“逃离德黑兰”的影史地位可绝对比不上“2001太空漫游”，所以没有必要大惊小怪。
但真实的情况不是发生在奥斯卡的，而是英国学院奖。
当年“2001太空漫游”在英国学院奖之上收获了最佳影片、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳原声等四项提名，最终斩获了三座奖杯——除了最佳影片，当年英国学院奖的最佳影片和最佳导演都由前一年上映的“毕业生”收入囊中。
总而言之，蓝礼就是认为，“逃离德黑兰”确实不俗，但能否达到历史的高度，终究还是需要时间来检验；但记者们有意识地忽略了这个部分，顿时就变成了蓝礼与阿弗莱克的针锋相对，火药味立刻就开始弥漫起来。
其次是阿弗莱克这一边。
记者们屡次攻击阿弗莱克的“面瘫演技”，比如说询问阿弗莱克是否羡慕蓝礼的表演才华，再比如说阿弗莱克对于蓝礼如此年轻就完成了EGOT是否赞赏，还比如说阿弗莱克是否愿意和蓝礼同台进行表演。
诸如此类的问题，话里话外都在刺痛阿弗莱克的演技问题，然后进一步以陷阱问题来制造出尖锐矛盾。
记者们在采访过程中不断挑战阿弗莱克的底线，最终恼羞成怒的阿弗莱克强硬地表示，“我不清楚。因为我没有观看过他的作品。所以，他到底是一位出色的演员，还是一位糟糕的演员，我怎么可能知道。也许，就是有人喜欢他那样的做作表演呢？”
记者们随后就将这番言论直挺挺地报道了出去，顿时引起了一片哗然。
因为在记者字里行间的有意引导之下，所有人都以为阿弗莱克大放厥词，从来都不曾观看过蓝礼的作品，这确实是有点目中无人；但事实上，记者的提问却是奥斯卡提名作品，模糊了关键信息之后制造出来的高傲和狂妄，立刻就让问题变得微妙起来。
后来，阿弗莱克再次出面澄清，“我只是没有观看过’活埋’、’爱疯了’和’超脱’三部作品，因为各种各样的意外。但我的确观看过’明日边缘’和’抗癌的我’，并且对于即将上映的’地心引力’报以了巨大的期待’，希望大家不要扭曲我的意思。”
但……伤害已经造成了，亡羊补牢还是显得不够迅速，双方针锋相对、互不相让的气氛还是在媒体的刻意运作之下点燃了起来。
不管如何，秋季档的一潭死水终究还是因为两部作品的火药味而泛起了波澜，以至于让人开始怀疑，是不是华纳兄弟和二十世纪福克斯背后推波助澜制造的如此局面——
华纳兄弟正在争取与阿弗莱克的进一步合作，但阿弗莱克却与二十世纪福克斯率先达成了两部作品的合作协议；蓝礼即将和华纳兄弟再次合作一部作品，但凯文-辻原却正在希望消除蓝礼留在华纳兄弟的影响印记，另一边的二十世纪福克斯倒是希望能够与蓝礼合作。
当然，这些背后的八卦与恩怨，全部都仅仅只是猜测而已，呈现出来的实际情况就是，十月久违地开始热闹了起来。
周五，“美国周刊”专门派出了实习生，在洛杉矶、纽约、芝加哥、休斯顿和西雅图等五大城市的主要连锁电影院门口进行观察和统计，不是为了调查“地心引力”和“逆转王牌”的票房数据，而是为了观察观众流量。
秋季档的低迷和沉寂，这是整个电影市场与行业的趋势，而不是具体一部电影或者两部电影的责任，目前秋季档周末票房的历史最高记录保持者“灵动：鬼影实录3”，记录数字也只有区区五千两百五十万美元而已，勉强刚刚越过了五千万美元这样的超低门槛，对于当今的电影市场来说着实是无法令人满意。
这一次，“美国周刊”就希望测试看看：宣传效果对于秋季档的刺激作用到底如何？
从“地心引力”创造历史的首映式，到蓝礼和阿弗莱克的“挑拨离间”，再到贾斯汀这样社交网络时代的流量巨星，最后——也是最为重要的蓝礼-霍尔，无数业内专家都认为，蓝礼有希望成为哈里森-福特和汤姆-克鲁斯那样依靠个人魅力而撼动票房市场的票房巨星，脱离了暑期档的温床之后，蓝礼的号召力是否还能发威？
所有的因素全部叠加在一起之后，到底能够触发多少效果？是否能够打破秋季档的束缚，另辟蹊径地成为电影市场的票房启示？
当然，他们只是负责调查，至于市场规律和原因分析，这就是专家们的工作了。
“美国周刊”在五座城市一共二十三间电影院进行了不完全统计，主要还是计算高峰期一个小时到两个小时左右的客流量，结果却格外喜人！
“平均客流量至少上涨三倍！”
根据抽样调查显示，市中心繁华地带的电影院，在高峰期的客流量约莫提升两倍左右，上座率可以达到六成乃至于七成；而城市偏远地带的电影院，则足足上升了四倍乃至于五倍有余，往年即使是高峰期，上座率低于一成也是大概率事件，但现在却可以迫近百分之五十的上座率——
“几乎和夏天差不多。我是说，六月和七月的情况，甚至比八月还要更加热闹一些。”这是电影院经理的采访原话。
这仅仅只是抽样调查，呈现出了一个客流量爆发的趋势，无法代表具体的票房数字；但至少可以看得出来，久违地，周五的电影市场再次开始火爆起来，观影热情重新点燃了起来，随后公布的周五票房数字也给予了有力支持——
整个大盘的周五票房不可思议地突破了一亿门槛！这是北美影史的第一次！
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